Richard Strauss

Richard Strauss

Richard Strauss (11. června 1864 – 8. září 1949) byl německý skladatel pozdního romantismu éra, zvláště významný jeho symfonickými básněmi a operami. Byl také známým dirigentem.

Historie

Časný život

On byl narozen 11. června 1864 v Mnichově (pak v království Bavorska, nyní v Německu), syn Franza Strausse, kdo byl hlavní trubač u dvorní opery v Mnichově. On přjímal důkladný, ale konzervativní, hudební vzdělání od jeho otce v jeho mládí, skládat jeho první hudbu ve věku šesti; on měl skládat hudbu téměř nepřetržitě mezi pak a jeho smrt téměř o osmdesát let později.

Během jeho chlapectví on měl štěstí být schopný navštěvovat orchestr zkoušky Mnichova se dvoří orchestru a on také přijal soukromé poučení v teorii hudby a řízení od dirigenta asistenta tam. V 1874 Strauss slyšel jeho první opery od Wagnera, Lohengrin, Tannhäuser a Siegfried; vliv Wagnerovy hudby na stylu Strausse měl být hluboký, ale nejprve jeho otec zakázal jemu studovat to: to nebylo až do věku 16 že on byl schopný dostat skóre Tristan und Isolde. Opravdu, v domácnosti Strausse hudba Richarda Wagnera byla zvažována nižší. Pozdnější v životě, Richard Strauss říkal a psal, že on hluboce litoval tohoto.

V 1882 on zadal mnichovskou univerzitu, kde on studoval filozofii a historii umění — ne hudba — nicméně on odešel o rok později jít do Berlína. Tam on studoval krátce před zabezpečením místa jako dirigent pomocníka k Hans von Bülow přejímka od něj u Mnichova když on odstoupil v 1885. Jeho složení kolem tohoto času byla docela konzervativní, ve stylu Roberta Schumanna nebo Felix Mendelssohn, věrný vyučováním jeho otce. Jeho koncert Horna ne. 1 (1882 – 1883) je reprezentující toto období a je ještě pravidelně hrál. Straussův styl začal ke změně, když on se setkal s Alexanderem Ritterem, si všiml skladatele a houslisty, a manžel jedné z neteří Richarda Wagnera. To bylo Ritter kdo přesvědčil Strausse vzdát se konzervativního stylu jeho mládí, a začít psát symfonické básně; on také představil Strausse k esejům Richarda Wagnera a spisům Schopenhauer. Strauss pokračoval k řízení jednomu z oper Rittera a později Ritter napsal báseň založenou na Straussovi je vlastní Tod und Verklärung.

Richard Strauss si vzal sopránového zpěváka Pauline Mariová de Ahna 10. září 1894. Ona byla slavná bytím panovačný, mrzutý, ekcentrický, a otevřený, ale manželství bylo šťastné a ona byla velký zdroj inspirace jemu. Skrz jeho život, od jeho nejčasnějších písní k fináli Four trvá písně 1948, on vždy přednostní sopránový hlas především jiní.

Symfonické básně

Toto nově shledalo zájem vyústil v co je široce považovaný za první kus Strausse ukazovat jeho vyspělou osobnost, symfonická báseň Don Juan. Když toto bylo premiered v 1889, polovina publika potěšila, zatímco jiná polovina vypískala. Strauss věděl, že on našel jeho vlastní hudební hlas, říkat “já teď utěším sebe se znalostí, že já jsem na cestě já chci brát, plně vědomý že tam nikdy byl umělec ne zvážil to bláznivý tisíci jeho bližních.” Strauss pokračoval psát sérii jiných symfonických básní, včetně Tod und Verklärung (Smrt a přeměna, 1888 – 89), Do Eulenspiegels lustige Streiche (Obdělat Eulenspiegel Merry žerty, 1894 – 95), Také sprach Zarathustra (Tak Spake Zarathustra, 1896, zahajovací část kterého je dobře známá dnes pro jeho použití ve Stanley Kubrick filmu 2001: Odyssea prostoru), Don Quijote (1897), Ein Heldenleben (Život hrdiny, 1897 – 98), Sinfonia Domestica (Domácí symfonie 1902 – 03) a Eine Alpensinfonie (Alpine symfonie 1911 – 15).

Opera

Kolem konce 19. století, Strauss změnil jeho pozornost na operu. Jeho nejprve dva pokusy v žánru, Guntram v 1894 a Feuersnot v 1901 byly kritické poruchy. Nicméně, v 1905 on produkoval Salome (založený na hře Oscar Wilde), a reakce byla jak vášnivý a extrémní jak to bylo s Don Juan. Když to otevřelo se u metropolitní opery v New Yorku, tam byl takový veřejná dražba že to bylo zavřeno po správném jednom výkonu. Nepochybně, hodně toto bylo kvůli obsahu, nicméně některé ty negativní reakce mohou pocházeli z Straussova použití nesouladu, zřídka slyšel pak u budovy opery. Jinde opera byla vysoce úspěšná a Richard Strauss financoval jeho dům v Garmisch-Partenkirchen kompletně od zisků přinášených operou.

Straussova příští opera byla Elektra, který vzal jeho použití nesouladu dokonce ještě více. To bylo také první opera ve kterém Strauss paktoval s básníkem Hugo von Hofmannsthal. Dva by pracoval spolu na četných jiných příležitostech. Pro tyto pozdnější práce, nicméně, Strauss mírnil jeho harmonický jazyk poněkud, s výsledkem to pracuje takový jak Der Rosenkavalier (Rytíř růže, 1910) byly velké veřejné úspěchy. Strauss pokračoval k operám produkce u pravidelných intervalů dokud ne 1940. Tito obsahovali Ariadne auf Naxos (1912), Umřít Frau ohne Schatten (1918), Intermezzo (1923), Umřít ägyptische Helena (1927), a Arabella (1932), všichni v spolupráci s Hofmannsthal; a Umřít schweigsame Frau (1934), se Stefanem Zweig jako libretista; Friedenstag (1936) a Daphne (1937) (libreto Joseph Gregor a Zweig); Umřít Liebe der Danae (1940) (s Gregorem) a Capriccio (libreto Clemens Krauss) (1941).

Sólo a práce komory

Strauss je sólově a práce komory zahrnují rané skladby pro klavír sólově v konzervativním harmonickém style, mnoho ze kterého být ztracen; zřídka-slyšel smyčcové kvarteto (opus 2); slavné housle sonáta v Eb který on napsal tam 1887; stejně jako hrst pozdních kusů. Tam jen šest prací v jeho celém výstupu datuje se od po 1900 který být pro komorní soubory, a čtyři být arrangments částí jeho oper. Jeho poslední komorní práce, Allegretto v E pro housle a klavír, datuje se od 1940.

Sólový nástroj s orchestrem

Hodně rozsáhlejší byl jeho výstup prací pro sólový nástroj nebo nástroje s orchestrem. Nejslavnější obsahovat dva concerti rohu, které jsou ještě část repertoáru standardu nejvíce french rohu sólisté, koncert pro housle, Don Quijote, pro čelo, violu a orchestr, pozdní koncert pro hoboj (inspirovanou žádostí od amerického vojáka, se kterým on se setkal po válce) a duet concertino pro fagot a klarinet, který byl jeden z jeho posledních prací (1947). Strauss připustil, že concertino dueta měl zvláštní-hudební “spiknutí”, ve kterém klarinet reprezentoval princeznu a fagot medvěd; když dva tanec spolu, medvěd transformuje do prince.

Strauss a nacisti

Tam je hodně obklopení diskuse Strauss má roli v Německu poté, co nacistická strana přišla k síle. Někteří říkají, že on byl stále apolitický, a nikdy spolupracoval s nacisty kompletně. Jiní poukážou na to on byl úředník třetiny Reich.

V listopadu 1933, bez nějaké konzultace s Straussem, Goebbels jmenoval jej do postu prezidenta Reichsmusikkammer, státní hudební úřad. Strauss rozhodl se držet jeho poštu ale zůstat apolitický, rozhodnutí, které bylo posoudilo jak naïve, ale možná nejrozumnější jedno zvážení okolností. Zatímco na tomto svém místě on psal a řídil olympijskou kostelní píseň pro 1936 olympijských her, a také se ujal některých velmi-zařadil nacisty. Zřetelně jeho záměr měl chránit jeho snachu Alice, kdo byl židovský, od perzekuce. V 1935, Strauss byl nucený odstoupit jeho pozice jak Reichsmusikkammer prezident, poté, co odmítl odstranit od playbill pro Umřít schweigsame Frau jméno židovského libretisty, jeho přítel Stefan Zweig. On psal Zweig podpůrný dopis, urážlivý k nacistům, který byl zastaven Gestapo.

Jeho rozhodnutí k produkci Friedenstag v 1938, jeden-opera aktu vsadila oblehnutou pevnost během Thirty roční války – nezbytně chvalozpěv na mír a tence zahalenou kritiku třetiny Reich – během času když celý národ se připravoval pro válku, byl viděn jak vyjímečně odvážný. S jeho kontrasty mezi svobodou a zotročením, válkou a mírem, lehký a tmavý, tato práce byla zvážil to více příbuzný Fidelio než k některému Straussových jiných nedávných oper. Výroba přestala na vypuknutí války v 1939.

Když jeho snacha Alice byla vystavena domu zastavit v Garmisch v 1938, Strauss používal jeho spojení v Berlíně, například Berlín Intendant Heinz Tietjen, zabezpečit její bezpečí; navíc, tam jsou také návrhy, o které on se pokusil k použití jeho oficiální místo chránit jiné židovské přátele a kolegy. Bohužel Strauss opustil žádné specifické záznamy nebo komentář pozorovat jeho cit na nacistický antisemitismus tak většinu z jeho rekonstrukce motivations během období jsou konjekturální. Zatímco většina z jeho akcí během třicátých lét byla uprostřed mezi úplnou spoluprácí a nesouhlasem, to bylo jen v jeho hudbě že disidentský pruh byl, v retrospect, zřejmější, takový jak v pacifistickém dramatu Friedenstag.

V 1942 Strauss se pohyboval se jeho rodinou zpátky do Vídně, kde Alice a její děti mohly být chráněny Baldur von Schirach, Gauleiter Vídně. Bohužel dokonce on byl neschopný chránit Straussovy židovské příbuzné kompletně; v brzy 1944, zatímco Strauss byl pryč, Alice a syn skladatele byl unesen Gestapo a uvězněný pro dva noci. Jen Straussův osobní zásah v tomto bodě byl schopný uložit je a on byl schopný brát dva je zpátky do Garmisch, kde oni zůstali, pod domem zastavit, až do konce války.

On byl později zkoušen a zproštěný nějakých nacistických vázanek nebo vztahů.

Poslední roky

V roce 1948, Strauss napsal jeho poslední skladbu, Vier letzte Lieder (“Čtyři poslední písně”) pro soprán a orchestr, údajně s Kirsten Flagstad v mysli. Ona jistě dávala první představení (živě) a to bylo zaznamenáno, ale kvalita je chudá. To je dostupné jako historické CD vydání pro nadšence. Všichni jeho život, který on měl produkoval lieder, ale tito jsou pravděpodobně nejlépe známý. Když se vyrovnal práci mladších skladatelů, Straussův harmonický a melodický jazyk vypadal poněkud staromódně do této doby. Přesto, písně vždy byly oblíbené u publik a umělců. Strauss sám vyjádřil se v roce 1947, “já nemohu být prvotřídní skladatel, ale já jsem prvotřídní druhořadý skladatel!”

Richard Strauss umřel 8. září 1949 v Garmisch-Partenkirchen, Německo ve věku 85.

Zdroje

• Michael Kennedy, “Richard Strauss,” Nový Grove slovník hudby a hudebníci, ed. Stanley Sadie. 20 vol. Londýn, Macmillan publikovatelé Ltd., 1980. ISBN 1561591742
• Bryan Gilliam: “Richard Strauss”, Grove Music online ed. L. Macy (zpřístupňovaný 19. srpna 2005), (přístup předplatného) (tento článek je velmi odlišný od toho v 1980 háji; zvláště, analýza Straussova chování během nacistického období je více detailní.)
• David Dubal, “základní předpis klasické hudby,” na sever zaměřit Presse, 2003. ISBN 0-86547-664-0

Vybraná bibliografie

• Del Mar, Norman (1962). Richard Strauss. Londýn: Barrie a Jenkins. ISBN 0214157350.
• Gilliam, Bryan (1999). Život Richarda Strausse. Cambridge: Cambridge univerzitní tiskárna. ISBN 0521578957.
• Kennedy, Michael (1999). Richard Strauss: Muž, hudebník, hádanka. Cambridge: Cambridge univerzitní tiskárna. ISBN 0521581737.
• Osborne, Charles (1991). Kompletní opery Richarda Strausse. New York: Da Capo tisk. ISBN 030680459X.
• Wilhelm, Kurt (1989). Richard Strauss: An naznačí portrét. Londýn: Temže a Hudson. ISBN 0500014590.